LA MUSIQUE EUROPEENNE

 

 

On distingue en Europe la musique savante de la musique traditionnelle et de la musique de variété.

Avec la mondialisation, la musique européenne a un rayonnement mondial surtout dans le domaine de la variété.

 

La musique savante européenne a connu différentes périodes historiques :

 

 

On y trouve différentes formes musicales: la symphonie, l'opéra, le concerto, la messe, l'oratorio...
Il s'agit d'une musique de tradition écrite (partition) où le rôle de l'interprète est bien souvent assujetti à la volonté du compositeur. Ce passage par l'écrit permet de composer des oeuvres polyphoniques complexes puisque chaque musicien sait ainsi ce qu'il doit interpréter.

 

L'orchestre s'étoffe peu à peu : aux cordes s'ajoutent les vents puis les percussions. La voix est également très appréciée en soliste ou en choeur. On privilégie donc principalement la mélodie.
Cordes Vents Percussions
Il s'agit de la famille d'instrument  la plus appréciée par les compositeurs baroque et classique Ils sont valorisés surtout à partir du classicisme, d'abord les bois puis les cuivres Elles sont surtout utilisées avec les grands orchestres symphoniques du XIXème siècle et atteignent leur apogée au XXème siècle
violon, violoncelle, contrebasse, guitare, piano... flûte, clarinette, hautbois, trompette, tuba... timbales, cymbales, tambourin... 
 

A l'origine modale, la musique privilégie la tonalité  (organisation spécifiques des notes dans un rapport hiérarchique vis-à-vis de la tonique). Bien que bousculé aux XXème siècle, ce principe est encore le plus courant.